Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal

Dirección: Steven Spielberg

Elenco: Harrison Ford, Cate Blanchett, John Hurt, Shia Labeouf, Ray Winstone, Karen Allen.

Spielberg, Lucas y Ford vuelven a hacer de las suyas. Para quienes la zaga de las primeras tres películas colindó con nuestra infancia, este regreso despierta un inevitable atractivo nostálgico. El trío lo retribuye respetando la estética de la zaga original, agregándole efectos especiales pero sin abuso y sin que distorsione esa estética. Harrison sigue utilizando sus puños y su látigo, con menos agilidad y continuidad que antes, pero los usa. El mundo de malos y buenos se mantiene, con los extintos soviéticos como “rivales” y una referencia al “macartismo”, además de varias guiñadas a quienes conocimos al viejo “Indi”. En resumen, la película está bien, no es espectacular. Para alguien que fue a verla con la carga afectiva antes mencionada, no es decepcionante, riesgo siempre presente cuando uno va al reencuentro de algo que le gustó mucho. En fin, que ni Henry Jones Jr. ni yo somos los mismos de hace 20 años, pero nos seguimos llevando bien.

Destino Final

Producido y dirigido por Mateo Gutiérrez | Taxi Films

Por momentos emocionante, en otros enternecedor, también doloroso y hasta bronca. Por esas sensaciones fui pasando a lo largo de Destino Final, cinta acerca de la vida y muerte de Héctor Gutiérrez Ruiz. Un documental que reúne todas las condiciones necesarias para quedar en la historia. Es un testimonio del pasado reciente y muestra, a través del caso de una de las víctimas de la dictadura convertida en símbolo de la represión, lo que fue su patrón de procedimiento. Pero es también un producto cinematográfico sumamente cuidado, no solo estéticamente y en su calidad de producción, sino en su ritmo, que lo hace cumplir, lo hace trascendente sin por ello convertirse en aburrido o solemne.

Es además la visión del hombre más allá del mito, visto desde el “ojo” y la sensibilidad de su hijo, quien logra transmitir la cercanía con el padre, reconstruir “su” historia, y, a través de ella, mostrar lateralmente la de Zelmar Michellini, pero a la vez termina mostrando al personaje en su dimensión histórica. Realmente recomendable, incluso como actividad curricular para secundaria, como parte del estudio del pasado reciente.

Tablas | El descenso del Monte Morgan

De Arthur Miller

Dirección: Alfredo Goldstein

Elenco: Pepe Vázquez, Claudia Rossi, Isabel Legarra, Duillo Borch, Cristina Machado, Carla Grabino.

Comedia Nacional / Teatro del Notariado

Viernes y sábados 21 hs. domingos 19 hs.

Es imposible hablar de la obra de Miller sin transmitir esa sensación de actualidad, lucidez histórica y a largo plazo de este gigante dramaturgo. Hace poco volvió a cartel Muerte de un viajante. Ahora regresa con El descenso del Monte Morgan, como antes con Panorama desde el puente o Todos eran mis hijos. En todas, impresiona la vigencia y la actualidad de los planteos de Miller, de su lectura del capitalismo, el sueño americano, el éxito. En este caso a través de Lyman Felt, un ejecutivo que no deja de hacer nada que se le cruce por la cabeza. El éxito da ese derecho. Incluso aunque le cueste el accidente que da origen a la trama. Y ahí está otra vez la mirada de Miller. Lyman es codicioso, no tiene límites, cultiva los excesos, sea en el sexo o en el dinero. Y justamente todo eso es su llave para el éxito. Porque eso es lo que premia, desde la visión de Miller, la sociedad capitalista.

La actual versión tiene ritmo, es entretenida, atractiva y tiene un sólido despliegue del “trío” actoral compuesto por Lyman (Pepe Vázquez) y sus esposas (Isabel Legarra y Claudia Rossi).

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